You look like… Taylor Swift, en esta luz de poesía.

Hijes del Olvido

10 de febrero, 2025

Cuando Taylor Swift anunció su undécimo disco, The Tortured Poets Department, en los Grammy 2024, me encontraba enamorado de un hombre que no correspondía a mis sentimientos. Recuerdo con fiereza aquellas noches de insomnio en las que me cuestionaba qué me hacía falta para gustarle: quizá una cara más bonita, o ser más extrovertido al momento del coqueteo. Mirándome al espejo; aborrecido por mi apariencia. Me esforcé tanto por gustarle, pero al final se marchó, llevando consigo mi máquina de escribir. 

Si Taylor me viese a través de mis poesías entendería que mi enajenación por él fue mera experiencia humana. Porque al enamorarse depositas en el otro la esperanza de verlo una mañana, posando en la ventana como una mariposa. Y no importaría lo que haya hecho, no importaría de todos modos. 

El departamento de los poetas torturados es el lugar perfecto para las almas rezagadas en amores fallidos. O para el jovencito que se cree sin propósito en el mundo: no se ha dado cuenta que en la vida todo fluye en un desliz. Nada es para siempre. 

Mientras otros artistas cautivaron a su público con sonidos estridentes y producciones vanguardistas, Swift le entregó a su nicho un álbum vulnerable, cohesivo; con lo mejor que sabe hacer: poesía pura.  A pesar de que los varones  lanzaron improperios sobre la calidad del disco, es innegable el compromiso y la sonoridad que la doctora honoris causa y amante de los gatos puso en su último proyecto, que es el trayecto hacia un lago majestuoso donde los poetas son libres de expresarse, sin reparar en el escarnio público. 

La noche del 19 de abril fue una conmoción tanto para fans como detractores. Semanas antes del lanzamiento resultaba imposible deducir el porvenir de la nueva apuesta de la icono del pop. “¿Hablará sobre su ruptura con Joe Alwyn?” “¡Ahí viene con lo mismo de siempre!”

Se equivocaron. 

Antes de ahondar en el universo de los poetas torturados hago hincapié en una problemática: ¿Por qué les molesta que una mujer hable de su vida amorosa? La narrativa es distinta cuando artistas hombres manejan la misma cantaleta de estar dolidos por una bandida y encontrar consuelo en el alcohol y el sexo. No se han puesto a pensar, ni siquiera un momento, que la experiencia femenina importa. Por décadas han menospreciado los sentimientos de las mujeres. Ahí está la clave del por qué la música de Taylor conecta con sus fanáticas; les dice que las situaciones por las que atravesaron merecen ser escuchadas.

Swift echa un vistazo al siglo veinte, tiempo en el que la obra de las mujeres era relegada a mantenerse joven y atractiva para las masas. En la canción “Clara Bow" compara su estatus mediático con el de estrellas de aquella época: la cantante Stevie Nicks y la homónima actriz de cine mudo de la década de los treinta. Sencillos tales So High School, But Daddy I Love Him y Down Bad, impregnados de nostalgia, evocan los tiempos de secundaria en los que bastaban las cartitas para demostrar cuán enamorado estabas. 

The Smallest Man Who Ever Lived y Who 's Afraid Of Little Old Me contienen la agresividad necesaria que inmiscuyen en una herida abierta de la artista que aún no sana. Rabia desdeñada en su corazón, aliciente a cambiar su profecía que la orilla a resignarse a la idea de que el amor no fue hecho para ella. Mientras que baladas acústicas como I Look In People's Windows o Loml reflejan esa gallardía para relatar sus inseguridades que tanto la caracterizan. 

Está claro que The Tortured Poets Department no es un álbum para el público general, ajeno a la pericia de la comunidad swiftie que ha crecido junto a Taylor, sin embargo, no significa que sea un álbum monótono como lo ha clasificado alguna crítica. Este material representa un manuscrito terminado de crecimiento y madurez, no solo en las relaciones amorosas, sino también en la purificación del alma. Destinado a ser atemporal, al igual que Lover, aseguro que en los corazones de los poetas crecerá poco a poco, hasta lamentarse de lo poco valorado que fue en su tiempo.

Miguel Ángel Pagola